南方日报：文武一身 抬眼“做花”

　　“我们在部队就是这样。”“这也是部队教给我的。”聊天的时候，佘旭垒三句不离部队。坐在香聚绣庄的茶桌前，身边围绕着大大小小的潮绣作品，佘旭垒张口闭口“媒体时代”“流量”，热络地谈着潮绣在直播中呈现的可能。佘旭垒拿起潮绣作品时，手部呈现自然而流畅的曲线，坐在古筝前清丽典雅，让人难以联想她在部队风吹日晒、打靶扛枪的样子。

　　“打造品牌太困难了。”她埋怨着，但转而又冒出新的念头，神采奕奕地说道，“可能会先找其他行业爆款的东西来做，之后再慢慢引入潮绣”。经过部队的锤炼，佘旭垒惯于坚持，在潮绣的创新表达上，她将目光从手头的绣花针投向时代浪潮的前滩，为潮绣寻求一方所在。

　　传承

　　不一样的年轻人

　　1993年出生的佘旭垒时常说起“现在的年轻人”，“现在的年轻人都听的韩流音乐”“我们要适应现在年轻人的想法”诸如此类，自己也不免自嘲，“怎么好像我是个长辈一样”。

　　家里一把古筝，一个单独的房间里放着数百年来款式未有大变化的绣架，泡茶的时候动作行云流水，某种程度上，佘旭垒确实不符合人们对于“90后”的既有印象。长在枫溪，一个数百年做陶瓷的地方，佘旭垒对潮州工艺美术很早就有了意识。从木雕、陶瓷，到潮绣、花灯，工艺美术是长在传统潮州人生活中的——闲时用养得发亮的朱泥壶泡凤凰单丛，节庆时候庙宇装饰垫金绣的飞禽走兽。

　　潮绣属于广东刺绣，潮州刺绣（潮绣）与广州刺绣（广绣）总称粤绣，绣品多用于剧服、道具、庙宇装饰等。上世纪六七十年代，潮绣发展至其鼎盛时期，绣工遍布城乡，潮州姿娘从小耳濡目染，多勤纺织。

　　时代发展，对于“户户有绣架，家家有绣娘”的场景，佘旭垒只在记忆最深处存留一些模糊的印象。20多年前，枫溪一个村庄的佘家祠堂里，平日里总是聚着女人和小孩。传统潮州女人婚后囿于家庭，又想着赚些外快补贴家用，代工潮绣成了顺理成章的事情。还在上幼儿园的佘旭垒常到祠堂玩，珠绣是她对于潮绣最初的记忆。

　　珠绣是潮绣四大工艺之一，将珍珠、宝石珠等珠子绣缀于丝织品上，丰富视觉效果，使其熠熠生辉。婚纱晚礼服爱用珠绣，因而需要找绣娘手工绣制。“那时候就觉得很神奇，你用针绣上去后，珠子就不动了，固定在布上面。”爷爷奶奶细心的保护没能让佘旭垒碰到绣花针，潮绣慢慢淡出佘旭垒的成长环境。

　　2010年，母亲佘燕璇将事业重心转向潮绣，常在店里帮忙的佘旭垒慢慢触及潮绣的核心。

　　这一年，17岁的佘旭垒参军入伍。

　　在两年军队生涯落幕后，佘旭垒进入广东一家工艺美术馆，负责潮州工艺美术部分的解说。包括潮绣在内的潮州工艺美术第一次系统性、理论性地展现在她面前。“那里有一个小角落，放着很多潮州工艺美术相关的书籍，我自己就去翻。”

　　潮州有40多种门类的工艺美术，佘旭垒对此有很强的自豪感，“潮州真的是一座很好的城市，工艺门类很全，没见过其他城市有潮州这么全。”关于潮绣，佘旭垒印象最深的是清末24名潮绣状元全为男子。佘旭垒说，“想突破！谁说女子不如男？”

　　佘旭垒决定拿起绣花针，期待绣庄里精美的潮绣作品能够出自自己之手。佘燕璇原本期望女儿当个安稳的上班族，有固定的上班时间，不用像自己一样商海浮沉、自负盈亏，但当女儿提出想学习潮绣，佘燕璇又立马安排绣庄里经验丰富的绣娘对她进行指导。

潮绣镜子（背面）。

　　创新

　　寻找时代的前滩

　　当兵那年，佘旭垒这个原来最讨厌跑步的女孩子，一天最多负重10公斤跑了36公里，打靶、扔轮胎、丢手榴弹。此后，快板、相声、主持、舞蹈，“白金文艺兵”的高要求让佘旭垒习惯了短时间内高强度的训练并达成效果。退伍后，佘旭垒将这种学习的劲头放在了潮绣上。

　　起步总是艰难的，“你觉得一针一线，大家都绣得整整齐齐，但是当你去绣的时候，就参差不齐。而且你很难控制那个针，实际的走向和你想象中的走向完全不一样。”回看初学的作品，佘旭垒不免吐槽，但又对这个过程释然。“经历了部队磨练后，就会把一切看得很开，不会局限于细微的东西。”

　　佘旭垒在6月发了一条朋友圈：“潮绣也要改革创新，从新的方向、新的起点重新出发。”配的图片里，老绣娘戴着老花镜，在洒满阳光的房间里，坐在绣架前低头忙活着，一如潮州数百年来那些绣娘一样。刺绣纺织在潮州方言中为“做花”，拍下这张照片的佘旭垒，替囿于家庭的潮州绣娘挺直了背，将目光投向改革创新，抬眼“做花”。

　　2012年起，佘家母女相继在潮州高级技工学校、潮州市职业技术学校创立“大师工作室”，义务教学，希望以“大师+基地+学校+企业”的模式，创新潮绣传承路径。

　　佘燕璇具有创新的魄力与勇气，她认为潮绣的传承缺乏的是“市场智慧”。佘旭垒也坚定地认为，“潮绣的创新是顺应时代的必然。”

　　对于佘旭垒而言，在学校里教学，不仅是潮绣技艺传承的途径，更是潮绣创新的温床。“我接触到的学生，他们都是十几岁，就是要看他们喜欢什么东西，我们就去做什么。”

　　佘旭垒在潮州传统文化的熏陶中长大，两年的部队生涯以严格的纪律规训她最自由的年岁，但在潮绣的创新上，佘旭垒流露出精准的判断和敏锐的嗅觉。她清楚自己的经历与审美或许异于大部分年轻人，于是就转身向最年轻的那一部分人，“我一直接受传统的东西，但是我们现在做潮绣的创新，肯定不能以自己的眼光去做。”

　　学生们偶然的对话时常成为佘旭垒潮绣创新的灵感。听到女学生们讨论口红新出的包装用了刺绣图案后，佘旭垒顿时有了灵感：“为什么不能用真的刺绣？”她随即联系厂商，选择材料，寻找合适的图案，绘制效果图，最后将图案交予绣娘绣制。于是，传统的潮绣图样落到扇子、包包、枕套、时装上。

　　去年12月，潮州市职业技术学校校庆晚会上，身材高挑的模特穿着潮绣元素时装在T台走秀。这些服装全是2018级服装专业学生在佘旭垒指导下设计的。垫金绣的仙鹤姿态轻盈华美地落在渐变色的改良旗袍上，丝绸阔腿裤上的竹叶使用线绣，大气疏朗。背景音乐推动情绪，灯光制造氛围，演出最后一刻，看着学生集体亮相，佘旭垒忍不住哭了，“比自己完成一件作品还要自豪。”

潮绣台灯《恋》。

　　困境

　　越挫越勇不辜负

　　佘旭垒将潮绣创新作为使命，承载的却常常是潮绣最传统的形态。大多数绣娘说不好普通话，读书识字少，却将潮绣那些最古老的寓意与规矩传给佘旭垒这个年轻后生。“如果没有特殊要求的话，不能绣具体的观音。”“昙花很多人觉得寓意不好，昙花一现嘛，但我们绣昙花就是要把它最美的一刻保留下来。”

　　目前，香聚绣庄的绣娘大部分为40岁以上的老绣娘。虽然她们大多不以潮绣作为家庭经济支撑，但这仍是补贴家用的重要收入来源。

　　“只要有订单，不怕没有绣娘做。”佘旭垒担负着200多名绣娘的生计。母亲佘燕璇和她谈及潮绣创新的初心，“推动我们做文创这些，背后更多是绣娘的期盼，你必须创造更多的订单让她们持续下去，而不是突然没了收入。”

　　一位50多岁的绣娘，丈夫去世，一个孩子在外地打工，一个孩子生病过世，偶尔和佘旭垒谈及担忧，“如果没有这份工作，我们家会不会更差？”

　　佘燕璇看得到绣娘们的忧虑，她知道多一个订单，绣娘一家人晚上可能就会多一道荤菜。“年轻人可以网上找兼职，但是老一辈的人、老绣娘没办法，我们不能辜负了她们。”

　　佘旭垒大胆又谨慎地进行潮绣创新，怕辜负了老绣娘，却在年轻潮绣人才上不免感到“被辜负”的沮丧。“难，现在真正想要做这行的年轻人还是少。有时候一个班都没有一个有天赋、有毅力的。”

　　说起一个学生，佘旭垒的语调放低，语速放缓，“他真的是我到现在很满意的一个学生。”

　　谢裕东是潮州高级技工学校2012级服装专业的学生，在学校跟着佘旭垒学了两年后，在实习期进入香聚绣庄深造。起初，谢裕东对潮绣并不感兴趣，只是将其作为学校一门必修课。“男孩子会觉得这个比较女性化一些。”有一次潮绣作业是一幅梅花，谢裕东不好意思在教室里做，通宵在宿舍用手机打着手电筒完成了那幅作品。

　　随着潮绣的课程逐渐深入，谢裕东慢慢对潮绣产生兴趣，不满足于课上佘旭垒展示的内容，自己上网搜到了潮绣代表作《九龙屏风》，其采用钉金绣垫凸技艺，浮雕般表现出九龙闹海、腾空飞舞的形象，整个画面堆金积玉、流光溢彩。谢裕东自此感受到了潮绣独特的美。

　　“他学得比较快，半年就差不多上道了。”佘旭垒将谢裕东正式带入绣庄。在绣庄的日子里，谢裕东曾说过“希望成为新的潮绣状元”，但最终依然因为家庭原因和个人选择离开绣庄。

　　“比较可惜。”佘旭垒低头泡茶，低声说道。

　　“那会有挫败感吗？”

　　“不会啊，越挫越勇。”佘旭垒又挺直背，“我做文创就是想吸引这些年轻人。你吸引到他们，他们才会愿意去了解。我相信会有人因为喜欢而去真正从事这个行业的。”

　　“慢慢来，急不得。”佘旭垒一边倒茶，一边说，语气笃定。

潮绣扇子《舞》。

潮绣台灯。

　　（采写：肖燕菁 苏仕日 摄影：苏仕日）